铜佛像的发展史

铜雕在中国的发展是非常悠久的，人们非常喜欢铜制品。它的种类很多其中铜佛像一直都是受到人们的欢迎。它在人们心中的地位一直都是非常高的。

铜佛像是用铜或者青铜铸造、表面鎏金的佛像，汉传和藏传是其两大支柱，目前在市场上常能见到的是明清时期的作品，以藏传佛像居多，河北博创制作各种艺术精美的铜佛像。汉传主要接受的是印度显教流行期的犍陀罗、马土腊等几种造像风格和手法，造型相对简单，形象敦厚温和，大多是一头二臂，以寂静像居多；藏传主要接受的是印度密教期的东印度、尼泊尔、斯瓦特、克什米尔等几个艺术流派的影响，造型以愤怒像居多，多为多面多臂或异类身，有坐、立、舞等各种姿态。

明清铜佛像是佛教造像艺术之一。明代由于寺院的广建和民间供奉的需要，以及朝廷布施给宗教领袖的需要，使得金铜造像迅速发展，并形成了永乐、宣德年间最高造像水平的“永宣金铜造像”。此时的造像面相丰满、造型优美、金色充足、艺术水平极高。清代造像继承明代风气，精工细作，是藏传金铜造像的高峰期。现在这些造像不仅仍是佛教徒膜拜崇奉的对象，更是珍贵的民族艺术遗产，受到中外收藏界的宝爱

不同的时代受到的理解和接受佛教的精神也是不一样的。迎合不同时代的审美情趣。所以每个时代的铜雕佛像都体现出了其时代的鲜明特征。佛教不指有宗教性和社会性还需要通过艺术加工表现出来。