关于人物雕塑塑造的简单介绍

一个民族艺术特性的形成，总是与这个民族的生活特征和生存理念密不可分。中华民族具有世界上其他各民族稍有的惊人的历史延续性。其整个民族精神表现在思维模式上，强调朴素的整体观念，把人作为客体融化于自然之中。在思想途径上，主要借助于经验基础上的直觉去洞察事物的本质。在情感方式上，内向而不放任，含蓄而有节制。中国的人物雕塑更是尊奉传统，追求人格的完美超过讲究技艺，人物雕塑作为民族精神物态化凝固的特定方式，也就或多或少的体现出来。由于自然的显赫与人类的渺小，传统雕塑之一的人物塑造十分讲究“风水”，强调融合天时地气等意念中的神秘因素，寻求与自然的通融。唐代的人物几乎都是以线的造型来展现的，线在其中的作用犹如人类自身的中枢神经，线作为造型本质的元素之一，其伸缩性极强。线于造型语言最具抽象概括力，唐代人物塑造线的运用很突出，并发展成为各异的线型。

在人物雕塑的创作中，人物形象的表情塑造一直占据着比较重要的位置，因为在人物塑造中人物形象的情绪、情感的表露需要通过面部肌肉和五官的形态变化来体现，而人物雕塑面部神情塑造的是否成功直接决定着雕塑家情感的传递和表达，它是观众与作品之间进行交流与沟通的桥梁，观众能从人物塑造的形象中有限的面部特征中直接感受到雕塑家内在的精神状态和情感。同时，由于面部表情是人物雕塑最直接展现作品的内在精神载体，表情的塑造有助于加强人物雕塑在场景中的空间表现力和缔造出强烈的人物雕塑整体氛围作用。一件优秀的人物雕塑作品能给达到以形传神的效果，对人物面部表情的刻画就由于画龙点睛的作用一样重要，处理得当就能令人物雕塑自身的形象超越其存在的表现形式，并赋予所表现的人物雕塑主题永恒的生命力。